کارگردانی نمایش و تئاتر
مهمترین فرد در روند ساخت یک نمایش یا تئاتر کارگردان آن است، کارگردان شخصی است که وظیفه ایجاد هماهنگی بین تمام افراد گروه را بر عهده دارد، او مانند یک رهبر تمام عوامل را به بهترین شکل در کنار هم قرار می‌دهد تا بهترین بازدهی را داشته باشند با آموزش اصولی آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر آینده ای درخشان برای خود رقم بزنید.
آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر
کارگردان نمایش کسی است نمایش را روی صحنه هدایت می کند و نمایش نامه را آماده اجرا روی صحنه می کند. کارگردان باید با همه سروکار داشته باشد. شاید مهمترین وظیفه کارگردان این باشد که کاری کند که همه همکاران دیگر، دیدی جمع نگر داشته باشند. در تعریف جدید کارگردان، فردي که به گردآوري عوامل مناسب با تخصص هاي مورد نياز می پردازد و وظیفه رهبري و هدايت فعاليت هاي هر يک از اين عوامل در راستاي به اجرا در آوردن يک اثر نوشتاري را دارد. این عوامل عبارتند از: بازيگران تئاتر، صحنه سازان، صدابرداران و نورپردازان، گریمورها و غیره.
کار و نقش کارگردان چیست؟
“کارگردانی مثل بازی روی یک صفحه ی شطرنج چند لایه و چند بعدی است با این تفاوت که مهره های شطرنج خودشان تصمیم می گیرند حرکت کنند. “این نظرِ رولاند جوف در مورد کارگردان است. اما آیا بازیگران به راستی خودشان این کار را می کنند؟
” نورمن جویسون” نظر دیگری دارد. او معتقد است که:”مهم ترین کار، به کارگیری بازیگران است. بعضی این کار را ارتباط یا الهام می نامند. من به آن دستکاری می گویم. کارگردان پیوسته افراد را دستکاری می کند، هنرپیشه باشد یا فیلمبردار یا مسئول صدا، نور، آهنگ و یا نویسنده. آن ها همه را دستکاری می کنند تا به مقصود و نظرشان هماهنگ شوند.”
” جویسون” در مصاحبه ای، جزیئات این کار را می شکافد:” باید ضرب آهنگ و زمانبندی خوبی داشته باشید. به نظر من کارگردانان باید در هر موردی اطلاع داشته باشند.” ردِ پای یک کارگردان باید راهنمای جمع باشد و نیرویی تولید کند که به ساخت یک نمایش از مرحله نمایش نامه تا پرده منتهی شود. در این راه مجموعه ای از بحث های خلاق باید انجام گیرد. کارگردان کاپیتان تیم است و کسی است که همه تصمیم ها حول او می چرخد و همیشه این خطر وجود دارد که غرور و خودخواهی و خودکامگی در این راه بروز پیدا کند.
تاریخچه کارگردانی نمایش
در یونان باستان نویسنده کار خودش را کارگردانی می‌کرد. در نمایش تعزیه ها در ایران، اغلب شمرخوان رئیس دسته بازیگران بود و هدایت بازی را بر عهده می‌گرفت. بعدها کارگردانی حرفه‌ای تخصصی شد؛ ولی همچنان برخی بازیگرانِ نقش اوّل مانند لارنس اولیویه و عباس جوانمرد و برخی نویسندگان مانند بهرام بیضایی و ادوارد باند بوده‌اند که نمایش خود را کارگردانی می کرده اند.
اصول اولیه کارگردانی تئاتر
کارگردانی نمایش عمدتا شامل دو مرحله می باشد.
1. آمادگی و تهیه و تدارک قبل از تمرین:
کارگردان بعد از اینکه تصمیم گرفت نمایشنامه ای را به روی صحنه آورد، باید آمادگی لازم را داشته باشد. این آمادگی شامل: شناخت نویسنده، تحلیل متن، انتخاب نوع صحنه، تصمیم در مورد شیوه انتخاب بازیگران، طرح های اولیه میزانس، طرح های اولیه صحنه و نورپردازی و بسیاری جزئیات دیگر است. این مرحله باعث اعتماد به نفس در کارگردان و انعطاف پذیری او در هنگام کار با دیگران می شود. مراحل آمادگی قبل از تمرین عبارتند از:
- پیدا کردن ایده ی خوب: اول از همه باید ایده خوب باشد.
- تحقیق در مورد متن داستان و نوشتن نمایشنامه
- انتخاب عوامل فیلم
2. کار عملی با بازیگر:
این مرحله خود شامل هفت بخش می شود که به صورت تیتروار بیان می کنیم:
- تمرین روانخوانی و تقسیم نقش ها
- تعیین حرکات
- تمرین دیالوگ ها
- حذف شاخ و برگ های اضافی و ایجاد نظم و هماهنگی
- مرور متن
- تمرین با نور، دوربین و اکشن
- تمرین نهایی با گریم و لباس های مخصوص
بازار کار و درآمد
فرد فارغ‌التحصیل رشته کارگردانی نمایش که خلاقیت و دانش لازم را داشته باشد، هیچ وقت بیکار نخواهد ماند و حتی به جای این که او به دنبال کار باشد، دیگران به دنبال او خواهند بود. این فرد می‌تواند در مراکز دولتی مثل وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، سازمان تبلیغات اسلامی یا صدا و سیما یا در گروه‌های آزاد هنری فعالیت اجرایی، مشغول به کار شود.
رشته کارگردانی تئاتر و نمایش
رشته کارگرداني تئاتر که يکي از زير مجموعه هاي گروه هنر محسوب می شود این رشته بسيار مورد استقبال و توجه متقاضيان و علاقه مندان قرار گرفته است. این رشته جزء رشته های تاپ دانشگاهی به حساب می آید و قبولي در آن نیاز به تلاش بسيار و نمره بالا دارد. و از سوي ديگر با توجه به محدوديت ظرفيت دانشگاه ها و تعداد بالای متقاضیان برای این رشته، بسياري از متقاضيان و علاقه مندان به تحصيل در رشته کارگرداني تئاتر به سمت مراکز آموزشگاهي روي آورده اند.
موسسه فرهنگی هنری فرهنگ سازان معاصر نیز اقدام به برگزاری دوره های آموزش کارگردانی تئاتر با سر فصل های زیر کرده است. این دوره ها در در سه سطح زیر برگزار می شود:
- کارگردانی نمایش مقدماتی: این دوره شامل آموزش: مبانی بازیگری، نویسندگی، تاریخ نمایش (1و 2و 3) و شخصیت شناسی
- کارگردانی نمایش پیشرفته: در این دوره سرفصل های: کارگردانی (1و2)، سبک ها و شیوه های اجرا، تحلیل نمایش، ایمایی و پانتومیم و نمایش در ایران آموزش داده می شود.
- کارگردانی نمایش حرفه ای: پس از گذراندن دو دوره کارگردانی، هنرجو برای ارائه پروژه و اجرای عموم در کارگاه آموزش داده می شود.
نحوه برگزاری کلاس آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر نجف آباد
- تعداد جلسات هر ترم : 8 جلسه
- تعداد جلسات در هفته : 1 یا 2 جلسه
- زمان هر جلسه : دو ساعت
- برنامه هفتگی : برای هماهنگی کلاس ها با آموزشگاه تماس بگیرید (برنامه حضور مدرسین)
- نحوه پرداخت شهریه : به صورت ترمیک ( برای شهریه اقساطی با موسسه فرهنگی هنری فرهنگ سازان معاصر تماس بگیرید)
قوانین آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر نجف آباد در آموزشگاه نمایشی
این قسمت را برای آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر نجف آباد به دقت بخوانید.
- در آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر نجف آباد در موسسه فرهنگ سازان معاصر هر ترم 8 جلسه می باشد که در هر ترم فقط یک غیبت مجاز می توانید داشته باشید. آن هم باید از روز قبل به آموزشگاه حتما اطلاع داده شود تا هنرجویی جایگزین تایم شما شود.
- ساعت اعلامی به شما ساعت کلاس آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر نجف آباد شما می باشد باید راس ساعت در موسسه حضور داشته باشید. اما این ساعت الزاما ساعت شروع کلاس شما نمی باشد. و ممکن است کلاس شما با کمی تاخیر آغاز شود و در کلاس های نمایشی این امر کاملا طبیعی می باشد.
- قبل از حضور در کلاس آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر باید به دفتر موسسه فرهنگی هنری فرهنگ سازان معاصر مراجعه نمائید و فیش حضور در کلاس دریافت کنید.
- می توانید هزینه کلاس آموزش کارگردانی نمایش و تئاتر در یک ترم را در دو قسط و در ابتدای هر ماه پرداخت کنید که در این صورت تخفیف شامل حال شما نخواهد شد.
- در صورت تغییر تعرفه در هر جلسه ای از ترم که باشید. در صورت پایان یافتن شهریه پرداختی شما، تعرفه جدید برای جلسات اعمال می شود.
قبل از هرچیزی، فرم درخواست مشاوره را تکمیل کنید!
دوره های مرتبط
آموزش فن بیان
فن بیان باعث جذابیت شما می‌شود و می‌توانید به کمک آن کاریزماتیک‌تر به‌نظر برسید، معمولا افرادی که بهتر صحبت می‌کنند از محبوبیت بیشتری برخوردار هستند و توجه‌های بیشتری را به خود جلب می‌کند بنابراین امروزه آموزش فن بیان یکی از بهترین دوره های آموزشی برای کودکان، نوجوانان و بزرگسالان است.
آموزش نمایش نامه نویسی
هنر همواره عنصری تاثیرگذار در جامعه بوده است که در قالب‌های متعدد خود، مسبب تغییرات، تحولات و دگرگونی‌های شگرفی در جامعه شده است. هنر تئاتر نیز به دلیل دراماتیک بودن و جنبه نمایشی خود همیشه از محبوب‌ترین مدیوم‌های هنری چه برای مخاطب و چه برای هنرمند بوده است؛ تئاتر و ادبیات نمایشی مخصوصا نمایشنامه‌نویسی، همواره در هر جامعه‌ای که به تمدن و پیشرفت دست یافته، یکی از جدی‌ترین عناصر نقد، تحلیل و بررسی جامعه محسوب می‌شود و بر رشد فکری شهروندان آن ملت تاثیر مستقیمی دارد.
آموزش بازیگری
امروزه بسیاری از کودکان، نوجوانان و جوانان کشور رویای بازیگر شدن و ایفای نقش در تلویزیون، سینما و تئاتر را در سر می پروراند. هرچقدر هم که استعداد بازیگری درون فرد باشد ولی اگر در جهت درست هدایت نشود نتیجه ای نخواهد داشت و باید به صورت حرفه ای و تخصصی فراگرفته شود.